——評江西興國復排復演音樂史詩《長征組歌》
“紅旗飄，軍號響。子弟兵，別故鄉……”每當《長征組歌》響起時，都能將觀眾瞬間代入到那充滿艱辛又氣勢磅礴的紅色之路中去。3月 20日，大型經典音樂史詩《長征組歌》駐地演出首演發布會在中華世紀壇舉行。會上宣布，《長征組歌》將回歸作者故鄉、生根事件發源地實現駐場演出，預計將于3月31日在江西省興國縣長征組歌大劇院舉行首演。
大型聲樂套曲《長征組歌》被譽為二十世紀華人音樂經典，是興國籍開國上將蕭華將軍在患病期間，根據長征史實創作完成的音樂巨著，并由晨耕、生茂、唐訶、遇秋4位作曲家根據紅軍長征的路線，到各地去進行民歌采風，然后將其運用在《長征組歌》的創作上而共同完成的。《長征組歌》由《告別》《突破封鎖線》《遵義會議放光輝》《四渡赤水出奇兵》《飛越大渡河》等十個曲目組成，其對長征歷史的全面概述、真實描述得到了毛澤東主席、周恩來總理等老一輩革命家的贊許。
《長征組歌》自1965年由原北京軍區戰友文工團首演后，其影響和反響迅速遍及全國。58年來，各地、各類專業藝術團體和業余演出團隊，一直依“戰友”版本演出，但隨著時間的推移和不同年代的人們對作品的理解和演繹，這部經典的、具有鮮明演繹風格和特定呈現要求的作品，正在逐漸失去原有的樣態。
此次興國將上演的《長征組歌》，是對演繹這部作品標準的又一次確立。如果說1965戰友版是1.0版，那么興國版則是升級和豐富后的2.0版。重新復排復演的《長征組歌》將嚴格遵循聲樂套曲的呈現形態，在保留原作的原生風格和藝術品質的基礎上，在“歌與唱”“視與聽”“情與景”上，進行具有新時代審美特征和觀演訴求的多項藝術創新和優化升級。
一是整體呈現風格磅礴大氣。興國版本《長征組歌》舞美的主形象以“紅旗漫卷西風”定義，充分體現了紅色文化的磅礴之氣。觀眾可以從中看到實景與影像的虛實融合，視覺特效與音樂的高度契合，當代造型藝術與傳統舞臺美術的有機結合。
二是營造沉浸式情境。興國版本《長征組歌》運用時尚化、國際化的呈現語言，在原作單一化的視覺場景基礎上，多層級、全方位地放大情景對作品內容的渲染，使作品更具特定環境所賦予的感染力。
三是融合音樂和音效，發揮音響效果。為更加真實、生動地體現作品內容，興國版本《長征組歌》將戰場激戰的槍炮聲、風聲、雷雨聲等音效與音樂進行高密度融合，并采用最新的音響技術手段，將劇場進行全覆蓋設定，即使每位觀眾的座位不同，也都能如同身臨其境般沉浸于作品氛圍中。
四是豐富合唱與樂隊編曲。為了使作品的藝術性和專業性體現得盡善盡美，此次演出的《長征組歌》對當年受條件所限的合唱與樂隊編曲進行了豐富。為能體現聲樂套曲所應具備的藝術規范，興國版本《長征組歌》還采用了“云”伴奏的形式，即在北京由國家級的交響樂團——中國電影樂團先期錄音、錄像，而后通過“云”手段將樂隊植入現場視頻中，形成北京國家級專業藝術院團與興國縣級業余合唱團互聯互動、協同合作的全新演繹形態。
五是達到專業演出水準。興國版本《長征組歌》的主力演繹陣容，絕大部分是來自興國縣各行各業的業余合唱愛好者，他們當中有教師、退休職工、政府公務員等，其中有許多是紅軍的后代。為了完成高質量、嚴要求的演出任務，在《長征組歌》原版本的第四任指揮李曉娟的專業指導和這部作品所應具備的演出特性的特別要求下，合唱團隊投入了極大的熱情，做出了巨大的付出，達到了專業演出水準。
為了充分體現蘇區人民“不忘初心、牢記使命”，在首演場和未來演出的特別場次（如重要紀念日、節慶日等），在劇場內特設了“興國紅軍戰士”“興國紅軍烈士”和“興國籍56位開國將軍”的席位，讓今天的人們與革命先輩共同追憶長征那段崢嶸歲月，用歌聲告慰他們的英靈，以此致敬革命先輩，感恩幸福生活的來之不易。
作為贛州重力打造紅色文化產業鏈中的重要一環，興國版《長征組歌》的重裝公演，既是對紅色文化的深耕和賡續，也是對經典藝術的保護和傳承。《長征組歌》回到并生根在詞作者蕭華將軍的家鄉，通過實現長久駐演、巡演，弘揚長征精神，傳承紅色基因，賡續紅色血脈，踐行不忘初心，是將紅色IP發揚光大，也使其更具現實意義。（譚繁鑫）
來源：文化和旅游大數據 2023-03-30