當今，隨著計算機、電子、通信和網絡技術的飛速發展，數字化已經對經濟、社會的發展和人民生活的方式產生了深刻影響。在這樣的大趨勢下，文化藝術的創作、生產、傳播與組織，也必然受其影響而需要創新，需要在傳統文化藝術模式的基礎上精進發展。因此，與時俱進地利用先進現代信息化手段和工具，實現文化藝術的數字化，拓展藝術的創作、組織、傳承保護和傳播的方式，迅速、快捷、全方位地滿足廣大人民群眾對文化藝術的需求，就成為新時代文化藝術高質量發展的必然要求。我們欣喜地看到，近日文化和旅游部公布的文旅系統數字化創新“十佳案例”和“優秀案例”，作為示范文旅領域數字化創新的最新成果，其發展模式無疑是對傳統文化藝術發展模式的重要突破。數字化時代已經為文化藝術的數字化發展提供了時代機遇和踐行平臺。
數字化為文化藝術發展模式的創新創造了推動條件。僅以文化典籍的整理和保護為例，眾所周知，幾千年來，我國對于文化藝術的記錄、整理和保存基本以文字、圖像為主，以簡、紙、石、帛等材質為載體，由于這些自然載體的局限性，很多重要的文化典籍在歷史變遷中損毀嚴重，難以保留，尤其像音樂、舞蹈、戲曲等難以完全用文字表示的活態藝術形式更是失傳很多。如著名唐代宮廷舞蹈《霓裳羽衣舞曲》的原舞和原曲早已失傳，現在所表演的只不過是根據文字記載包括詩歌描寫的再度創作。類似的遺憾數不勝數。而數字化技術特別是虛擬現實技術的出現，則完全可以解決這些問題。窺一斑而知全豹，數字化為文化藝術所帶來的能量和價值是無法估量的：它為保護和傳承、傳播文化藝術提供了可靠的高科技支持；為文化藝術工作者工作的開展，拓展衍生了新的方式、方法和手段；為人民群眾學習和領悟博大精深的文化藝術帶了更為直接、更有沖力的視覺、聽覺、感覺甚至觸覺的立體感受，極大地強化了人們對文化藝術的接受能力，拓寬了人們對文化藝術的分享渠道和途徑。
文化藝術的深度發展須以創新精進為突破口。人們對文化藝術的審美方式與感受是隨著時代的發展而不斷變化的，時代發展了，而文藝形式卻沒有變化，很可能會造成人們的“審美疲勞”，從而導致文化藝術的作用打折扣。因此，需要尋求創新方式，需要適應時代。比如近幾年興起并逐漸成熟的“沉浸式”體驗，是用數字虛擬技術，通過把現實環境的數字信息編制到計算機，利用高科技手段構造出逼真的虛擬環境或人物，可以使參與者在視覺、聽覺、味覺、觸覺等多種感官上產生一種沉浸于虛擬的“真實”場景的感覺，能夠帶給接受者一種身臨其境之感，如在傳統文化領域，能夠讓人有一種穿越時空、與歷史共話的親近之感。對于中華優秀傳統文化的傳承與發展而言，就可以彌補“文字的單傳和口口的言授”之缺陷，以達成視覺感官和心理共融的審美統一。
文化藝術的高質量傳承發展必將有力推動中華民族昂然前行。文化藝術的高質量傳承發展離不開保護，數字化技術可以為保護提供許多全新的采集、記錄、存儲、編輯、管理和再現手段，這無疑可以為推動文化藝術傳承發展提供有力保障。我相信，用好以數字化為代表的新的文化藝術形式，一定會有效推動我國文化藝術事業的蓬勃發展。（任思）
來源：中國文化報
來源：文化和旅游大數據 2023-12-07